清风吹散愁滋味，走出情关眼界宽
从词这一文学形式的出现开始，就泡在了浓浓的情中。从晚唐、五代，到极盛时期的两宋，至元明清及近现代，莫不如此。
像较早期刘禹锡的《潇湘神 斑竹枝》中的句子：斑竹枝，斑竹枝，泪痕点点寄相思。楚客欲听瑶瑟怨，潇湘深夜月明时。这种脱胎于诗的新的文学形式几乎是用来寄托哀愁忧思的。
而最早的词集是赵崇祚编辑的《花间集》，收录了晚唐五代以温庭筠为首的几位词人的作品。集里面的题材狭窄、情致单调，大都以婉约的表达手法，描写女性及他们的离愁别恨，花间词派也是因此而得名。这对后世的文人词产生、发展有一定的影响，当然，整体的感觉，就是浓浓的情。
王国维在《人间词话》中说道“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词”，确实也如此。
基本上，在李煜之前的词（就包括他本人早期），多是写一些儿女情长的艳词，他前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气；因为遭受了亡国欺辱之痛，后期词作，凄凉悲壮，意境于是就深远了。于是“词”这种文学体裁，从此由歌妓优伶的填燕乐词逐渐变为文化水平较高的士大夫阶层创作的词。词也不再只作为“艳科”，而登上了大雅之堂，逐渐成为主流形式。
李煜的作品很优美，很地道，这与他精通音律和丹青的艺术修养是分不开的。故此，他也被后人尊为词宗。
随便举例：离恨恰如春草，更行更远还生。（《清平乐》）
自是人生长恨水长东。（《相见欢》）
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（《虞美人》）
从李煜的这些作品中，我们体味到了浓浓的各种情。
对宋代词坛具有深远广泛影响的专业词人柳永，因擅写长调，且以缠绵悱恻的笔法，故把情字表现的淋漓尽致。其代表作《雨霖铃》：
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？
柳永填这首词的时候，已经五十来岁了，接近他人生的晚年，可见他，到老还在情中泡的很深。
史上最有名的女词人李清照，除了写情，还能刻画雕刻情，以通感的笔法，让读者多方面感知情。如《武陵春 春晚》：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
在该词中，愁是有重量的，重到连小舟都载不动。
再如《一剪梅 红藕香残玉簟秋》：
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
李清照的情，还能流动，极通人性。上面这首词，就是来表现情愁的。
情到深处，又会是什么样呢？看看金朝元好问的《摸鱼儿 雁丘词》中的句子，真吓一跳：问世间，情是何物？直教人生死相许。
元好问写这首词的时候，年仅十六岁，当时是为了纪念殉情而死的大雁。可后世的青年男女，却把其视为最高境界，以致出现不少为情而生、为情而死的现象。
被后世认为词学造诣最接近李煜的清代才子纳兰性德，文武双全，至情至义。其所有的作品，无不流露出浓浓的情。因其去世时只有三十一岁，故后人多有“情深不寿”的说法。不容置疑，纳兰的早逝，也是词学界的一大损失。
像纳兰性德借咏寒柳而抒伤悼之情的《临江仙 寒柳》：西风多少恨，吹不散眉弯。还是他执手送师友顾贞观南归的《于中好》：握手西风泪不干，年来多在别离间。遥知独听灯前雨，转忆同看雪后山。 凭寄语，劝加餐。桂花时节约重还。分明小像沉香缕，一片伤心欲画难。
我们不难看出，纳兰性德简直就是一个天生的、纯粹的情种。
当然，人离不开情，没有真情实感，也难以写出好文章，更别说打动人。毕竟，词也像诗一样，也是一种文学的表现形式。
想学词，想填词，却又怕词，我相信，是一部分人的心理。因为，对于看破情网淡化情感明白事理的一些人来说，是怕因此而陷入情中，甚至不能自拔。毕竟，学词、填词，必须通读大量的词作。那么，这世上，有没有不为情所困、为色所迷（此处指不为眼前假象而迷失心智之意）的美好词作呢？除了继承和体现了词这一特殊且高雅的文学形式，还能让人开阔胸怀、涤荡心灵、启迪智慧，这便是我向朋友们大力推荐的一缕清风（诗）词的原因。
细心的读者，不难发现，在《水调歌头 谈情说善》一词中，已经对种种情做了归结：
世事真无赖，纠结一情中。画檐蛛网，多少迷失扑蛾虫。几个花痴粉蝶，数只殷勤青鸟，啼处乱桃红。杨柳传风絮，颠梦牡丹丛。 西厢怨，金屋乐，转头空。悠悠岁月，上善若水定从容。一旦此身黄土，还自相思灰烬，华发尽龙钟。万物存形色，留念莫痴衷。
在《梅花引 情字一生奴》中，他又告诉我们：
桃叶渡，雁丘处，西风满眼秋无数。浣溪沙，蝶恋花，却忆湔裙，疏柳落寒鸦。 青萍聚散随流水，道是无情缘破碎。欲传书，莫传书，相思何益，情字一生奴！
为了提醒读者不被情网束缚的太紧，一缕清风别出心裁的直接对情而发问，该词可称趣味奇绝。请看《沁园春 问情》:
情汝何哉？欲动难安，喜怒乐哀。故气创公瑾，东吴折帅；悲伤黛玉，地府忙差。誓许英台，和山伯死，化蝶千年寻觅来。西厢记，与红楼梦里，爱恨徂徕。 已堪生死同埋。葬雁处、千秋一阕怀。最翰林工部，惊魂风雨；步兵中散，放浪形骸。达者仲尼，通玄老子，看破其中迷处灾。青牛去，并麒麟道隐，驾雾天开。
至于，何为红尘寄迹、鹿门归隐，我们再看看，他是如何写的？
《水调歌头 鹿门归隐》
久在鹿门隐，世故已生疏。东篱偏远，车马未系绿杨居。不喜风流韵事，但好琴棋书画，无暇趣犹无。幸有梦花笔，洒墨出芙蕖。 香冉冉，声汩汩，醉醍醐。纷纷扰扰何在，千古一林逋。放鹤亭前梅影，画舸湖中云水，唉乃伴樵渔。二十载存德，大道荐鸿儒。
《水龙吟 悟道》
廿年戴月披星，生涯未展鸿图运。竹篱老宅，青青桑梓，又来春信。古井清波，行云潜底，照人英俊。算华年有几，等闲身在，应悟道、泯仇恨。 稚女翻然庭训，笑天真、花容犹嫩。芳心德厚，芙蓉出水，沁香远近。画笔勤工，凌波微步，天将神韵。问穷通、怎抵希夷自在，鹿门归隐。
一缕清风的（诗）词，质优量大，美不胜收。为让朋友们能窥其全貌，已经在本工作室的网站开辟专栏展示。按其内容，又分出近20个题材，包括小令、中调、长调，其中，又以【词以载道】和【希夷路上】，最为同道者所称赞。因为内容和篇幅的关系，此篇不作多述。日后稍有可能，将在网站上主要以一缕清风的诗词为例，全面、简单、系统的讲解诗和词的一些基本知识、格律讲究、发展流派、写作方法等等。让词这种中国独特的文学形式，焕发出更加强大的生机。
现在的这个历史时代，我们读词，真的不必担心像李清照那样“怎一个愁字了得”！若要写词，也无须与少年辛弃疾“为赋新词强说愁”相同，只要，能看到“词笔纵横，信手拈来”（《 沁园春 词笔纵横》）、“且挥词笔扫红尘”（《南柯子 挥笔扫红尘》），仔细体会“谁会仙音平仄里，云外，人间风雨洗尘襟！” （《定风波 词笔剑锋挥正气》），便可知道，原来，词道，离我们并不远。
最后，也借用一缕清风的半阕词作结：“且自凭栏一望，红楼梦芸芸，星槎岑寂。灯火心传，希夷路转，今夜临风奕奕。把剑横空祭，但唤我、先天灵识。正气超然，好将传统重拾。”（《探春慢 正气超然》），回到我们的初衷。
榕江逸士
二零二一年五月一日
